Allegretto, 2024-2025

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Allegretto, 2024-2025 A l’occasion des jeux olympiques de Paris en 2024, le Centre Photographique d’Ile de France m’a demandé de réaliser des photographies d’habitants de la ville de Pontault-Combault ayant une pratique sportive soutenue. Je leur ai demandé d’utiliser le vocabulaire formel propre à leur discipline sportive et de créer des figures chorégraphié es dans la ville.Pour cette nouvelle exposition aux Passerelles de Pontault-Combault, j’ai voulu faire évoluer ma proposition plastique et j’’ai utilisé ces portraits de sportifs dans la ville pour créer des montages avec des éléments photographiques abstraits, issus de mes recherches actuelles. L’association en une mê me image d’éléments figuratifs et abstraits, m’a permis de créer des images hybrides, en cherchant un équilibre dynamique qui exprime une forme d’ énergie vitale commune. Denis Darzacq © Denis Darzacq Allegretto 01 © Denis Darzacq Allegretto 02 © Denis Darzacq Allegretto 08 © Denis Darzacq Allegretto 07 © Denis Darzacq Allegretto 06 © Denis Darzacq Allegretto 05 © Denis Darzacq Allegretto 04 © Denis Darzacq Allegretto 03 © Denis Darzacq Allegretto 09 © Denis Darzacq Allegretto 10 © Denis Darzacq Allegretto 11 Allegretto 12 Darzacq_Allegretto-13 Darzacq_Allegretto-14

Médaillon, 2022

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Médaillon, 2022 Photographie sublimées sur aluminium. Recto-Verso. Taille: 90 x 130 cm.

Frise, 2022

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Frise, 2022 16 panneaux de photographies sublimées sur aluminium. Taille: 150 x 220 cm.

Doublemix 2022

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Doublemix 2022 Darzacq & Lüneman Technique: Céramique + Photographie sublimée sur aluminium. Tailles diverses Pour cette nouvelle série Doublemix 2022, Anna Iris Lüneman et Denis Darzacq se libèrenttotalement de la narration photographique. Plus aucune information liée au réel ne vient dialoguer avec la céramique. Ce sont deux abstractions qui structurent l’objet plastique. Le format rectangulaire conventionnel disparait au profit d’une forme ouverte. La photographie imprimée sur aluminium par sublimation permet désormais de faire une expérience tactile de l’oeuvre. Sculpture, photographie, céramique, peinture? L’objet créé ne parle que de lui-même et se libère ainsi de toute catégorisation. DM 12-22 60 x 23 cm DM 01-22 38 x 36 cm DM 02 -22 31 x 40 cm DM 03-22 59 x 34 cm DM 04-22 32 x 47 cm DM 11-22 48 x 61 cm DM 10-22 DM 08-22 DM 09-22 46 x 48 cm DM 07-22 52 x 55 cm DM 06-22 46 x 60 cm DM 05-22 40 x 53 cm

Ondes Sculptures, 2021

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Ondes – Sculptures, 2021. Sculptures en aluminium sublimé.Taille: 60 x 40 x40 cm.

Photomobile, 2021

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Photomobiles 2021 (sélection) Tirage jet d’encre réalisée à partir d’un fichier numérique. Taille : 60 x80 cm. Edition de 3. Photographies de mobiles en carton.

Feuilles – Sculptures, 2021

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Feuilles – Sculptures, 2021 Feuille 01 : Sculpture en aluminium sublimé. Taille : 130 x 80 x 80 cm.

Apories, 2021

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Apories, 2021 (sélection) Photographies, tirages jet d’encre à partir d’un fichier numérique.Edition de 3. Format : 110 x 147 cm. Photographies de sculpture éphémère, dessin préparatoire pour une sculpture, photographie de photographie? Dans cette nouvelle série, Denis Darzacq joue des définitions et de repaires poursuivant ses recherches plastiques autour du signifiant photographique. Aporie 01 Aporie 02 Aporie 03

Prismes, 2021

Prismes : deux photographies, tirages jet d’encre, contrecollées sur dibond, montées sous diasec brillant, châssis rentrant. Format : 220 x 156 cm et 220 x 136 cm, réalisées pour la Maison Garaude Paris, en octobre 2021.

Sisyphe, 2010-2019

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Sisyphe, 2010-2019 Vidéo : 1’44’’https://vimeo.com/596460786Code lecture vidéo : 2409 Danseuse : Liliane PirocheMusique : Clémentine March

Rise, 2019

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Rise, installation vidéo, 2019 L’installation est constituée de la projection simultanée de quatre films. Chacun représente un danseur ou une danseuse qui ne cesse de se relever d’une chute. Les quatre films, réalisés séparément, ont été tournés avec un membre de la compagnie chinoise “Ergao Dance Production” dans différents lieux de la ville de Guanzhou (Canton) en Chine. Ces films sont constitués de photographies prises en rafales lors du tournage et montées à l’envers. Ils ont tous une durée différente comprise entre trois et cinq minutes. Musique originale créée par Nicolas Wegrowe. L’installation n’a ni début, ni fin. Film et musique sont diffusés en boucle. http://denisdarzacq.com/wp-content/uploads/2025/03/IMG_6092.mov#t=1http://denisdarzacq.com/wp-content/uploads/2025/03/IMG_6091.mov#t=1http://denisdarzacq.com/wp-content/uploads/2025/03/IMG_6090.mov#t=1http://denisdarzacq.com/wp-content/uploads/2025/03/IMG_6089.mov#t=1

La Ronde, 2018

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact La Ronde, 2018 Installation vidéo, 8 films projetés sur 8 écrans,  6’30 minutes. Depuis de nombreuses années, le travail artistique de Denis Darzacq le porte à interroger la façon dont nous pouvons vivre ensemble et partager un espace politique et social commun. Ce nouveau projet, en collaboration avec le chorégraphe Thierry Thieû Niang, lui donne l’occasion de poser la question de façon différente en adoptant la forme de l’installation vidéo. L’installation La ronde est constituée de huit écrans verticaux disposés en cercle. Les films sont projetés sur les deux faces des écrans par effet de transparence, ce qui permet à tout à chacun de voir l’ensemble des films, depuis l’extérieur du cercle comme en son centre. Quand le spectateur est à l’intérieur du cercle, il lui est impossible de voir tous les écrans en même temps, des actions peuvent lui échapper. Ce type d’installation dans l’espace nous renvoie à notre difficulté, dans la vie réelle, d’appréhender la réalité dans son ensemble et dans toute sa complexité. Aussi oblige-t-elle le spectateur à se montrer actif. For many years, Denis Darzacq’s artistic production has led him to examine the way in which we can live together and share a common political and and social space. This new project, in partnership with the choreographer Thierry Thieû Niang, provides an opportunity to ask the question in a different way by adopting the video installation format. The installation La ronde is formed of eight vertical screens arranged in a circle. The films are projected on both sides of the screens through a transparent display, this enables everyone to see all films, from outside and the centre of the circle alike. When the viewer is within the circle it is impossible for them to see all the screens at the same time, they may miss some of the action. This type of installation in space reflects the difficulty we face, in real life, to engage with reality as a whole and all its complexity. It also requires spectators to be active. 

Absences, 2018-2020

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Absences 2018-2020 (sélection) Photographies jet d’encre à partir de fichiers numériques. Tailles variables. Edition de 3. Avec cette toute nouvelle série, Denis Darzacq poursuit ses réflexions sur la mise à distance du signifiant photographique. Il créé des images abstraites, qui ne représentent rien d’autre qu’elles-mêmes, soulignant l’absence d’informations autres que plastiques. A partir de tirages d’éléments des deux séries précédentes, il plie, froisse, découpe, déchire et ré-agence ces tirages photographiques dans des compositions aux couleurs fortes et à la lumière précise et contrastée. Cet assemblage à priori chaotique rassemble dans le même cadre des formes qui procèdent de la peinture tout autant que de la sculpture ou des mobiles, ces formes plastiques qui innervent et influencent sa création. Il créé des photographies d’objets à la composition éphémère en changeant l’échelle de leur représentation. With this brand new series, Denis Darzacq continues to examine establishing a distance from the photographic signifier. He creates abstract images, that portray nothing but themselves, emphasising the absence of information other than graphic. Starting from prints of components from the previous two series, he folds, crumples, cuts out, tears and rearranges these photographic prints in compositions with strong colours and accurate and contrasting light. This à priori chaotic assemblage brings together in the same frame forms derived from paintings, as well as from sculptures or mobiles, graphic forms that stimulate and influence his creativity. He creates photographs of objects with ephemeral compositions by changing the scale of their portrayal.  Absence 11 Absence 15 Absence 16 Absence 18 Absence 24 Absence 25 Absence 13 Absence 02 Absence 10 Absence 05 Absence 22 Absence 27 Absence 08 Absence 29 Absence 01 Absence 07

La visite, Le Louvre, 2016

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact La visite, Le Louvre, 2016 Film : 15’07.SaNoSi Production.Sous-titré français. https://vimeo.com/172076654Mot de passe : SaNoSi La collection « La Visite » a proposé à dix réalisateurs de filmer des rencontres entre des personnes en situation de handicap mental et des lieux de cultures français mondialement connus. Denis Darzacq a ainsi filmé la rencontre entre les acteurs de la troupe Mind the Gap, de Bradford, et le musée du Louvre. Quatre acteurs, en situation de handicap mental, découvrent seuls et pour la première fois le Musée du Louvre. Denis Darzacq explique ainsi sa démarche : « C’est l’aboutissement d’un travail que je mène depuis 2010 sur la représentation des personnes en situation de handicap dans notre société, et plus particulièrement dans l’espace public. C’est une question éminemment politique au cœur de nos enjeux démocratiques. Comment représenter un corps souffrant et empêché ? Les chefs d’œuvres du Louvre doivent sûrement nous donner des réponses à la hauteur de nos questionnements. La peinture et la sculpture religieuse foisonnent de saints martyrisés et de suppliciés.  Filmer aujourd’hui une visite au Louvre, c’est redonner une perspective historique à ceux qui sont trop souvent exclus de la vie en société. Vivre en situation de handicap, c’est être confronté à ce que j’appelle la triple peine. La première est d’être né ou d’être devenu par accident de la vie, handicapé ; la seconde, d’être souvent associé, par ce que cela est vital pour certains, au monde médical avec des appareillages lourds et stigmatisant ; enfin la troisième qui est peut-être la pire, c’est de ne pas avoir d’image sociale, d’être relégué aux circuits secondaires du monde associatif quand il s’agit d’être présent au monde d’aujourd’hui. The collection ‘La Visite’ invited ten filmmakers to film encounters between people with mental disabilities and world famous French cultural venues. Denis Darzacq therefore filmed actors from the company Mind the Gap from Bradford interacting with the Musée du Louvre. Four actors with mental disabilities, discover the Musée du Louvre alone and for the first time. Denis Darzacq explains his rationale: ‘It is the culmination of work that I began in 2010 on the representation of those with disabilities in our society, and more specifically in public spaces. It is a highly political subject central to our democratic concerns. How can you portray a suffering and impeded body? Masterpieces in the Louvre must surely give us a strong response to our questions. Religious paintings and sculpture are full of tormented and tortured saints.  Filming a visit to the Louvre today restores a historical perspective for those who are too frequently excluded from many facets of society. Living with a disability is to face what I call a triple sentence. The first is being born with or gaining through an accident, a disability; the second, often being associated, through what is vital for some, with the medical world and heavy and stigmatising equipment; lastly the third, perhaps the worst, is not having a social image, to be relegated to the lower ranks of voluntary associations when it’s about being present in the world today.

Contreformes, 2016-2017

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Contreforme, 2016-2017 (sélection) Photographies. Tirage jet d’encre réalisé à partir d’un fichier numérique. Edition de 5. Formats variables. Denis Darzacq poursuit ici, dans l’abstraction, son questionnement sur les figures humaines. Les stigmatisations révélées dans ses précédents travaux sont transposées sur des objets secondaires, contenants futiles mais utiles, à la marge de leurs contenus. Il inverse le sujet en portant son intérêt non plus sur l’objet principal mais sur ce qui l’entoure. Chaises en kit, parpaings, polystyrène, sont autant d’objets ainsi mis en exergue, qu’il détourne sans les dénaturer et attestent le regard qu’il porte sur la société de consommation. Composée de photographies et montages photographiques, cette série résulte de la continuité des recherches de Denis Darzacq autour des objets de grande consommation manufacturés mondialisés. « J’utilise le vocabulaire des formes simples et finies de ces chaises en kit (assises, pieds, dossiers) comme autant d’éléments autonomes que je réassemble sous forme de collage. Un minimalisme à base de readymades. » Denis Darzacq continues his examination of human figures, here they are abstract. The stigma proved in his previous works is translated into secondary objects, trivial but useful containers, secondary to their content. He inverts the subject no longer paying attention to the main object but to what surrounds it. He features kit chairs, breeze blocks and polystyrene that he distorts without misrepresenting them, confirming his view of consumer society.  Comprised of photographs and photomontages, this series reflects the continued research conducted by Denis Darzacq focusing on global manufactured consumer goods. ‘I use the vocabulary of the simple and finished forms of these kit chairs (seats, legs, backs) like autonomous components that I reassemble in the form of a collage. Minimalism based on readymades.’

Act 2, 2015

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Act 2, 2015 (sélection) Tirage jet d’encre réalisé à partir d’un fichier numérique. Edition de 5. Format : 200 x 150 cm. Act 2 est une série de photographies réalisée pour Troisième Scène, la scène numérique de l’Opéra de Paris.  Denis Darzacq a proposé aux danseurs de l’Opéra de s’inspirer des photos de personnes en situation de handicap de la série Act (2008-2011) pour improviser des mouvements dans les rues de Paris. Les corps les plus empêchés, les moins à même d’être considérés comme des modèles à suivre deviennent source d’inspiration pour de très grands danseurs. Act 2 is a series of photographs produced for Troisième Scène, the Opéra de Paris digital platform.  Denis Darzacq invited dancers from the Opéra to be inspired by photos of people with disabilities from the series Act (2008-2011) to improvise movements in the streets of Paris. The most impeded bodies, the less likely to be considered as role models, become a source of inspiration for the greatest dancers.

Doublemix, 2014-2015

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Doublemix (pièces uniques réalisées avec Anne-Iris Lüneman) 2014-2015. (sélection) Technique mixte, tirages numériques et céramiques. Formats divers. Poursuivant ses recherches plastiques qui cherche à faire cohabiter deux réalités dans un même cadre, Doublemix  hybride photographie et céramique dans un même objet. La représentation triviale de la photographie dialogue de façon paradoxale avec l’abstraction de la céramique. Cette confrontation entre pixels et terres cuites émaillées, ouvre un espace étrange et poétique. La photographie ne donne pas d’information, l’objet plastique ne parle que de lui-même et se libère ainsi de toute influence. En décontextualisant ses images, Denis Darzacq leur redonne une puissance plastique en dehors de toute narration.     Continuing his research in visual arts that endeavours to reconcile two realities in a single frame, Doublemix hybridises photography and ceramics in a single object. The trivial photograph dialogues paradoxically with the abstract ceramics. This confrontation between pixels and enamelled terracotta opens up a strange and poetic space. The photograph supplies no information, the visual image speaks for itself, liberated from any influence. By decontextualising his images, Denis Darzacq provides them with a visual power beyond any narration. Doublemix 42 Doublemix 50 Doublemix 02 Doublemix 09 Doublemix 28 Doublemix 11 Doublemix 39 Doublemix 51 Doublemix 23 Doublemix 37 Doublemix 06 Doublemix 04

Comme un seul Homme, 2012

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Comme un seul Homme, 2012 Film :http://vimeo.com/114788310mot de passe : 2409 Photographies : Tirages lambda, réalisés à partir d’un négatif couleur et tirages jets d’encre réalisés à partir d’un fichier numérique. Edition de 5. Formats divers. Le film Comme un seul homme donne à entendre un texte écrit par Fabrice Rozié à partir de lettres inédites de soldats français, anglais et allemands, dans la bouche de jeunes d’aujourd’hui en visite sur les lieux de mémoire de la Grande Guerre. À travers leur manière de le dire faite d’enthousiasme, d’hésitation, d’indifférence, de soumission à l’exercice ou d’implication profonde, se dessine le portrait d’une génération en écho à celle qui monta à l’assaut des tranchées au même âge. Se pose cette question : est-il possible de rendre accessibles, audibles et compréhensibles des événements qui se sont passés il y a un siècle ?   The film Comme un seul homme provides a text written by Fabrice Rozié from unpublished letters by French, English and German soldiers, spoken by young people today visiting places implicated in the Great War. The portrait of a generation takes shape reflecting the generation that stormed the trenches at the same age through their enthusiastic, faltering and indifferent way of saying it, either subjected to the exercise or deeply involved. The question is: is it possible to make events that took place a century ago accessible, audible and understandable? Paysage 01 Paysage 02 Paysage 04 Paysage 05 Paysage 06 Paysage 07 Paysage 09 Portrait d’arbre 01 Portrait d’arbre 02 Portrait d’arbre 03 Portrait d’arbre 05 Portrait d’arbre 06

Hyper 2, 2010

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Hyper 2, 2010 (sélection) Tirage jet d’encre réalisée à partir d’un fichier numérique et tirage lambda éraillé à partir d’un négatif couleur. Edition de 8. Format: Image 70 x105 cm et 90 x 105 cm. Photo: 90 x 125 cm et 105 x 125 cm. Hyper prolonge La Chute tout en recentrant de manière explicite le propos de l’artiste sur le consumérisme qui était en filigrane de plusieurs séries antérieures. Si l’artiste soulignait dans Casques de Thouars le pouvoir fédérateur de l’objet de consommation mais aussi ses limites, la critique est ici plus acerbe. Hyper oppose des corps en mouvement à l’espace saturé et normatif des magasins de grande distribution. Dans cet univers marchand, le saut a pleinement valeur d’acte gratuit et non conditionné. Il est un affront aux stratégies marketing qui entendent régir nos comportements. Certaines figures, nimbées d’une forme d’aura, imposent même leur gloire et diffusent une spiritualité volontairement en rupture dans ces temples de la consommation. Hyper picks up on La Chute while explicitly focusing the artist’s message on the consumerism which hovered in the background of several previous series. In Casques de Thouars Darzacq explored the connecting power and the limits of a consumer product; here the critique is more biting. Hyper opposes bodies in movement and the satu­rated, standardized space of mass distribution outlets. In this totally commercial setting, the body’s leap expresses the freedom and unhampered choice of its movement. It is a clear challenge to the marketing strategies which seek to control our behaviour. Some of the figures, glowing with an aura, impose glory and give off a sense of spirituality in total contrast with the temples of consumption in which they are found. Hyper 22 Hyper 23 Hyper 24 Hyper 25 Hyper 26 Hyper 28 Hyper 30

Recomposition 2, 2010-2011

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Recomposition 2, 2010-2011 (sélection) Tirage jet d’encre réalisé à partir d’un fichier numérique. Edition de 8. Formats: 63×42 cm. Les natures mortes de Recomposition II, chargées de réminiscences picturales et sculpturales, donnent leur pleine autonomie plastique à des fragments d’objets de grande consommation. The still lives in Recomposition II are loaded with pictorial and sculptural reminiscence. They confer total visual autonomy to these fragments of mass-consumption products. Recomposition 2-02 Recomposition 2-08 Recomposition 2-09 Recomposition 2-03 Recomposition 2-07 Recomposition 2-11 Recomposition 2-19 Recomposition 2-15 Recomposition 2-18

Recomposition 1, 2010-2011

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Recomposition 1, 2010 -2011 (sélection) Tirages jet d’encre réalisé à partir d’un fichier numérique. Edition de 8. Taille:  112,5 x 75 cm. Les collages numériques de la séries Recomposition I, réalisés à partir de photographies prises en atelier, traduisent, dans la continuité d’Hyper, le regard critique porté par Denis Darzacq sur la consommation. Dans Recomposition I, l’artiste hybride corps, pièces de chaise Ikéa et cartons. L’objet en kit et son emballage deviennent des formes proliférantes, à la fois monstrueuses et séduisantes, menaçantes et protectrices. The digital collages in the Recomposition I series, made from photographs shot in the studio, pursue Denis Darzacq’s critique of the consumer society. In Recomposition I, Darzacq hybridizes bodies, cardboard boxes and parts of Ikea chairs. Packaging and parts proliferate, both hideous and appealing, threatening and protective. Recomposition 01 Recomposition 02 Recomposition 03 Recomposition 04 Recomposition 07 Recomposition 08 Recomposition 09 Recomposition 11 Recomposition 12

Act 1, 2009-2011

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Act 1, 2009 – 2011 (sélection) Photographies jet d’encre réalisée à partir d’un fichier numérique. Edition de 8. Format: Image 70 x 105 cm. Photo: 90 x 125 cm. Act est le fruit d’un long travail que l’artiste a mené au contact de personnes en situation de handicap. Si certains sont des acteurs, des sportifs ou des danseurs, tous ont trouvé dans l’action et dans l’appropriation personnelle de l’espace commun le moyen d’affirmer la complexité de leur individualité au-delà de leur statut assigné et réducteur de handicapés. Denis Darzacq n’ignore pas la différence créée par le handicap. Mais elle cède la place à l’affirmation d’un univers mental particulièrement sensible dans les mises en scène où la direction d’acteur est appuyée par la spontanéité, voire l’excentricité, des modèles qui construisent avec leur environnement des situations fortement empreintes d’onirisme. Act is the result of Darzacq’s long work with handicapped persons. Though some of the subjects are also actors, ath­letes and dancers, each has asserted their individuality far beyond the assigned label of handicapped person. Denis Darzacq is well aware of the difference handicaps create. But this difference is also expressed in the assertion of a highly sensitive mental world. The acting is enhanced by the subjects’ spontaneity and eccentricity as they interact with their surroundings, resulting in a strongly dream-like element.  Tristan Foricher 01 Susan Middleton et Alan Clay Paul Ronan Jack Riley 2 Mélanie Mothion et Claudia Saez Maloyn Chatelin Lila Derridj Liam Bairstow Daniel Collier 1 Groupe 01 Groupe 02 Israr Abbas Tristan Foricher 2 Jack Riley 3 Jack Riley 1 Emily Moorhouse et Amjad Saleem Joanne haines et Brian Wakeling Jonathan Lewis Gladys Foggea Euan Evan Thirwell Emily Moorhouse Daniel Collier et Liam Bairstow Daniel Collier 2 Alex Scholefield 2 Charline Barboutie et Vincent Languille Cedric Legal 2 Casey Rutman Brian Wakeling 2 Brian Wakeling 3 Adrien Kempa 2 Brian Wakeling 1 Boubacar Konate Anna Marie Heslop Kimberley Booth et Anna Gray Royaume-Uni, West Yorkshire, Bradford, 2011 Issue du livre “ACT”. Kimberley Booth et Anna Gray. Denis Darzacq / Agence VU Daniel Collier 3 Amjad Saleem Alison Short Cedric Legal 1 Alexandre Huguen et Maloyn Chatelin Alex Sholefield 1 Adrien Kempa 1 Alexandre Huguen

Ballroom, 2007

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Ballroom, 2007. Film vidéo : 4’40’’.https://vimeo.com/648105927Code lecture vidéo : 2409 Des bouteilles et des ballons en plastique sont pris au piège de remous et tourbillons dans une rivière. Prisonniers d’un mouvement perpétuel frénétique, ils dansent et se heurtent sans répits ni raison. https://vimeo.com/648105927

Casques de Thouars, 2007-2008

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Casques de Thouars  2007 -2008 (sélection) Tirages lambda, réalisé à partir d’un négatif couleur. Edition de 8. Format: 80 x 100 cm. Réalisée à Thouars, dans les Deux-Sèvres, la série aborde de manière frontale le paradoxe de la notion d’identité pour les jeunes d’aujourd’hui. En effet, l’individualité semble littéralement disparaître derrière les signes extérieurs et marchands d’appartenance à une même tribu. L’artiste est fasciné par les casques et leur pouvoir d’évocation – des masques primitifs à l’univers futuriste des mangas. Mais il scrute aussi les détails – une écharpe, un port de tête, la texture d’une peau – qui révèlent d’autres traits distinctifs qui semblaient inaccessibles. This series was made in Thouars, in Deux-Sèvres, and takes a head-on look at the paradox of the concept of identity for today’s youth. Individuality seems to literally disappear behind the outward trappings of belonging to a given tribe. Darzacq is fascinated by helmets, and their ability to con­jure up other references, from tribal masks to the futuristic world of mangas. He also scrutinizes the details – a scarf, the tilt of a head, the texture of the skin – which reveal other distinctive traits one would have thought inaccessible. Casque 03 Casque 04 Casque 01 Casque 02 Casque 05 Casque 06

Hyper 1, 2007-2010

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Hyper 1, 2007 -2010 Tirage jet d’encre réalisée à partir d’un fichier numérique et tirage lambda éraillé à partir d’un négatif couleur. Edition de 8. Format: Image 70 x105 cm et 90 x 105 cm. Photo: 90 x 125 cm et 105 x 125 cm. Hyper prolonge La Chute tout en recentrant de manière explicite le propos de l’artiste sur le consumérisme qui était en filigrane de plusieurs séries antérieures. Si l’artiste soulignait dans Casques de Thouars le pouvoir fédérateur de l’objet de consommation mais aussi ses limites, la critique est ici plus acerbe. Hyper oppose des corps en mouvement à l’espace saturé et normatif des magasins de grande distribution. Dans cet univers marchand, le saut a pleinement valeur d’acte gratuit et non conditionné. Il est un affront aux stratégies marketing qui entendent régir nos comportements. Certaines figures, nimbées d’une forme d’aura, imposent même leur gloire et diffusent une spiritualité volontairement en rupture dans ces temples de la consommation. Hyper picks up on La Chute while explicitly focusing the artist’s message on the consumerism which hovered in the background of several previous series. In Casques de Thouars Darzacq explored the connecting power and the limits of a consumer product; here the critique is more biting. Hyper opposes bodies in movement and the satu­rated, standardized space of mass distribution outlets. In this totally commercial setting, the body’s leap expresses the freedom and unhampered choice of its movement. It is a clear challenge to the marketing strategies which seek to control our behaviour. Some of the figures, glowing with an aura, impose glory and give off a sense of spirituality in total contrast with the temples of consumption in which they are found. Hyper 20 Hyper 01 Hyper 02 Hyper 03 Hyper 04 Hyper 05 Hyper 06 Hyper 07 Hyper 08 Hyper 11 Hyper 12 Hyper 13 Hyper 14 Hyper 15 Hyper 16 Hyper 17 Hyper 19 Hyper 33

La Chute, 2006

La Chute fait de manière exemplaire le lien entre le photojournalisme et la recherche artistique de Denis Darzacq. Inspirée d’un reportage sur des danseurs de hip-hop, la série met en scène, sans recours au collage numérique, des jeunes saisis dans l’instant d’un saut.

Bobigny Centre Ville, 2004

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Bobigny Centre Ville 2004 (sélection) Tirages lambda réalisés à partir d’un négatif couleur. Edition de 8. Formats variables. Bobigny centre ville allie portraits individuels et groupes, scènes de genre, vues d’architectures et paysages bucoliques. La distance et la diversité des points de vue font de cette série le travail artistique le plus documentaire de Denis Darzacq. Réalisé en dehors de toute actualité médiatique, Bobigny centre ville offre une image inédite de la banlieue. La fréquentation régulière des jeunes des cités a permis à l’artiste de dépasser les clichés et de faire émerger des individus. Les portraits en pied renouent avec la figure du marcheur initiée dans Nu. Bobigny centre ville allies individual and group portraits, genre works, architectural views and bucolic landscapes. The distance and the diversity of the points of view make this series the most documentary of Denis Darzacq’s art. Free from any sensation-seeking aspects of current circum­stances, Bobigny centre ville gives an uncommon image of Paris suburbs.  Darzacq saw the youth from the area often, enabling him to get beyond the hackneyed images and bring out the individual. Full-length portraits recall the figure of the walkers started in the Nu series.  Djibril Koita Hamza Achik Kamel Mounni 06 marcheur, Yannis Benjamin 10 marcheuse, Christine N’Guyen 20 marcheur, Vincent Caberas Sylvie Courtois Elodie et une amie Sofiane Moussadik Groupe 01 Groupe 08 Groupe 02 Groupe 03 Entrée 04 Entrée 12 Entrée 13

Nus, 2003

Nus, 2003

Fakestars, 2001-2003

Fakestars, 2001-2003

Ensembles, 1997 – 2000

Denis Darzacq Menu Actualités Œuvres À Propos Livres Contact Ensembles 1997 – 2000 (sélection) Tirage lambda réalisé à partir d’un négatif couleur. Edition de 8. Format: 80 x 120 cm. Réalisée dans plusieurs villes de France entre 1997 et 2000, la série Ensembles inaugure la réflexion de Denis Darzacq sur la place de l’individu dans la société contem­poraine. Privilégiant un point de vue plongeant, l’artiste fragmente la foule qui défile sous ses yeux. À l’encontre de la notion historique d’instant décisif, les compositions aléatoires isolent les petits faits banals et les micro-gestes du quotidien. Elles révèlent les individualités qui se dissimulent derrière les stéréotypes sociaux. Photographed in several French cities between 1997 and 2000, the Ensembles series is the inaugural work of Denis Darzacq’s investigation into the place of the individual in contemporary society. Working primarily with overhead views, Darzacq fragments the crowd milling about under his gaze. Opposing the historical concept of the decisive moment, Darzacq’s random compositions frame unassum­ing indiscriminate occurrences and the tiny gestures of daily life. They reveal individuality which is lost behind the social stereotypes. Ensemble 01 Ensemble 04 Ensemble 26 Ensemble 05 Ensemble 12 Ensemble 25 Ensemble 29 Ensemble 11 Ensemble 07 Ensemble 06 Ensemble 08 Ensemble 19 Ensemble 21 Ensemble 34

Only Heaven, 1994-1998

Only Heaven, 1995-1998